成功美术馆馆藏胡宝利画作（一）
成功美术馆馆藏胡宝利画作（二）
另外胡宝利先生的山水画面营构上，看似工致严谨但又在布陈上融入了个人对山水构图的理解，融入了空间、光色、设计等等时尚艺术的元素，在山石的形体构成上透射出其精神思想的内质。常常传达出一种幽深、清透的情怀和气势，在气势中熔炼一种飘逸、轻快的节奏，给观者带来耳目一新的画面图式。胡宝利先生是在对传统长期淫浸研究而走过来的山水画家，但他的山水画又能开拓出区别于传统、区别于他人的笔墨新程式，呈现出忠实自然山水描写，并与时代审美若合符节的画面面貌。这当然与他是长时间的写生，用真心灵接触自然山水的体悟观察有莫大的关系。以其《故乡顺峰》《祥云绕家山》《故乡晨辉》等作品来看，峰峦林立或大或小、或近或远，或险绝独立、或映带相接，境韵深远，雄奇秀长。而《故乡的太阳》中山野人家、荒林草木和谐相生，一抹红日将山居人家笼罩其中，观者身上也似乎传来阵阵暖意，透露出人与自然的亲和关系。所以若无对真山真水细致观察，怎能在虚实相生的山水图式呈现上给观者如此“接地气”的画作样式。
当然胡宝利先生的画作也并非只是单纯对自然山水的写实描摹，而是突破了自然山水实景的框架，将他对于古代传统和近代大师深入研究和学习的成果，汇聚自然山川、流水、树木特点后的符号化笔墨呈现，同时这也是画家秉承山水画畅神达意、歌颂山河为表现目的笔墨展现。所以他的画面呈现也往往超越了“真实山水”，具有其难以比拟的壮丽特征，其所传达的也往往是真实山水难以呈现的文人浩气。总之我们能从他的作品中，强烈地感受到艺术家在山水画作个性图式、笔墨风格等的继承创新上饱满的激情，以及对当下世界的审美变化敏锐的观察和对生命体的深沉体验。因此从他的作品来看，其艺术审美是以“继承为基础，创新为目地”的追求。而胡宝利先生所继承的传统，则是中国画在长时间的历史发展中，推陈出新、海纳百川的包容精神。他的“胡氏山水”画境创造在广泛的吸收中外古今优秀因素的砥砺锻造中，铸造了他枯笔渴墨、随性皴擦的别样艺术风格。而这样的艺术审美追求，在冷静的理性分析和浪漫笔墨挥洒中，所彰显的正是这个时代昂扬的、明朗的、崇高的美。