作为当今全球最具影响力的艺术盛事之一，第55届威尼斯国际艺术双年展将于6月1日至11月24日在“水城”举行。当地时间5月29日，以“变位”作为主题的第55届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆正式揭开了它的神秘面纱。甫一开展，艺术家舒勇的作品“古歌砖”就引起观众和媒体的追捧与关注。来自罗马、纽约、巴黎、伦敦、柏林、香港、台湾、新加坡、迪拜等地的数十家媒体对舒勇及作品进行了采访报道。
舒勇在自己的作品前
舒勇将1500句当代中国民众社会生活中最具代表性的话语，用谷歌来翻译然后用书法将其写成中英文对照，展现在1500块“古歌砖”上。昨日开展时，这1500块“古歌砖”已经全部被一块一块地堆砌成一面高2米、厚0.6米、长19米的墙，树立在中国馆场外的绿草坪上，阳光照在“古歌砖”上，整个砖墙显得格外透明和金碧辉煌。与红色古雅的中国馆相映成趣，如同一个童话世界，舒勇说，他此举是为了展现出中国文化和世界的差异，以这种特别的艺术形态对话世界。
作品揭示文化交流的误读和矛盾
在5月29日的开幕式上，包括意大利文化部长、中国驻意大利大使丁伟、中国美术馆馆长范迪安、中国文化部有关负责人谢金英、韩子勇在内的来自世界各地数百位对中国当代艺术感兴趣的政界、艺术界、媒体界、商界精英人士将现场挤得水泄不通。舒勇的高2米，长19米的古歌墙在阳光的照射下通体透明折射出金黄的光芒，异常醒目。观众纷纷在作品前合影照相，他们穿梭在墙前墙后，懂中文的边读中文一边揣摩底下的英文翻译，不住微笑；而外国友人在阅读英文翻译后，会焦急地询问身边的“黄皮肤黑头发”们，中文是什么含义。
来自世界各地的观众们对这一面晶体透明的“古歌墙”非常感兴趣，当场就有数名观众询问这些“古歌砖”能否带走收藏。舒勇只能笑着摇头拒绝：“现阶段当然是以展出为主，不会思考这个问题。” 但他也表示，“我将‘古歌砖’做成一面墙在威尼斯呈现，也需要那里的公众去参与、互动。”舒勇说，他并不一定需要让这件作品以一个形态到展出结束，他甚至允许作品被风吹倒、被人推倒等各种结果变成作品的一部分，“如果观众喜欢展出的‘古歌砖’，可以偷走，只要不被发现，我绝不追究。这一切都是希望作品具有更多的社会性。让作品更具张力和包容性。”听了舒勇的介绍，立即有观众作势要敲走一块写有“屌丝”的“古歌砖”，惹得大家一片善意的笑声。
在现场参观的观众中，也有黑头发黄皮肤的华裔，其中一位男士开始逐个念“古歌砖”上的词：“异地高考，我基本同意，己所不欲勿施与人，美丽中国，吐槽，实干兴邦，伤不起……”由于他一直在念没有停顿，而且这些词都很跳跃，没有必然联系，其他人都觉得很有趣，都跟着开始用各式腔调念起来。
对于来自美国的萨曼莎来说，威尼斯艺术双年展是一个非常重要的展览，而她对于本次中国馆的展品也有着自己独到的见解。“我已经来这儿（参加双年展）至少15年了，它非常不错。这（展品）非常壮观，让我想到了家庭，想到了人生。”
更多的艺术家对舒勇的作品表示了赞许。中国美术馆馆长范迪安表示，他觉得舒勇的作品采用的既是中国的也是国际的语言，具有非常鲜明的当代性，“全球化影响了中国社会进程，也改变了人之间的交流方式。网络语言成为一种大众心领神会的语言。舒勇选择的这1500个网络热词，虽然不一定都出现主流媒体上，但还是代表了中国的社会。舒勇不仅让中国人看明白，通过英文的翻译可以让国际上来阅读。由于他采用谷歌软件来翻译，这个转换很有意思，因为翻译结果并不准确，但它反应了国际社会理解中国的一个视角。所以全球化不仅对中国是一种影响，对各国都是一次洗礼。舒勇抓住了文化交往的矛盾性。如果每个翻译都是规范的准确的，那就少了很多意思。正是在文化传播转译的过程中往往有误读，‘古歌砖’给大家提供了理解的契机，但真正理解它还需要深入的了解。”范迪安说，舒勇不是呈现一种已有的，而是呈现一种发展中过程中的一种可能相互误读的一个文化现象，“这就是艺术家的机智与智慧。”
大使丁伟则向各国媒体表达了对舒勇作品的喜欢。他认为古歌砖的创意很好，不仅生动地反映了中国社会的现状，也突出了语言与语言之间的隔阂，用谷歌软件来翻译这些热词，不准确甚至啼笑皆非，也反映了西方对中国文化自以为是的一种理解，“其实要了解中国不能停留在表面，如果认识到这些，力图用真诚来交流，那么在眼前的这面‘古歌墙’就不会存在。”介绍完之后，丁伟还拿出相机对着古歌砖猛拍。
把中国当代社会动态呈现在世界面前
据了解，为了这次的创作，舒勇在前期通过媒体、微博等征集了数千条反映社会生活百态的代表性话语，从中选择了1500条，通过谷歌翻译出来，直接记录翻译结果，然后用毛笔书写。随后将1500句话嵌入特质的琉璃砖内，规格和长城砖大小一致，取名“古歌砖”。他说，“这1500块古歌砖浓缩了当代中国社会的生活方式和思想状态，这将是一种有价值的文化传递。”
“如何有效的向世界传播中国的智慧和文化是需要我们去深度思考的，而西方要了解中国的文化也不能望文取义，而是需要去深入的体验。”舒勇在谈到他创作此件作品初衷的时候表示，他希望能够让大家直接感受文化的差异和障碍，同时在互动参与之下，去寻找新的方式使这些差异、障碍得到有效的解决，“像琥珀一样把一段历史融入时间与空间组成盒子里。用1500个历史断面还原一个丰富多彩的现实社会，让我们在世界的范畴和语境中来思考世界一体化中文化差异，如何逾越时刻在我们身边那道道无形的墙。”
1974年出生的舒勇近年来一直活跃在当代艺术界，其艺术创作涉及行为、雕塑、装置、油画、建筑、新媒体等诸多领域。他追求艺术的社会性功能，中国现实社会是其艺术实验场。他说：“我从不将作品的艺术价值和艺术性放在首要位置，我更重视作品的社会价值和历史价值。采用通俗、简单的艺术语言来引导大众进入我设定的语境，让观众主动参与并成为艺术的一部分”。
舒勇2006年创作的《泡女郎》雕塑轰动一时，成为中国当代新雕塑的代表;2009年，年仅35岁的舒勇与玛丽娜-阿布拉莫维奇共获“第七届佛罗伦萨国际艺术双年展终身成就奖”。2010年，他的《CHINA功夫》一举成为上海世博会最受关注和青睐的艺术品。
威尼斯国际艺术双年展设立于1895年，被誉为“艺术界的奥林匹克”和“双年展之母”。作为世界上第一个周期性举办的国际艺术大展，经过110多年的发展，威尼斯双年展已经成为涵盖几乎全部艺术门类，下设视觉与建筑双年展以及电影、舞蹈、音乐、戏剧节五个部门的庞大艺术竞技场。