展览时间：2021年7月23日-2021年8月6日
开幕时间：2021年7月23日 14:30
展览机构：纸本艺术馆
展览地址：长沙市开福区营盘东路19号
策展人：曾卓琪
学术主持：夏可君
主办单位：湖南省美术家协会 长沙市文学艺术界联合会
承办单位：湖南省美术家协会综合材料绘画艺术委员会 湖南纸本艺术馆有限公司
艺术顾问：坎勒
参展艺术家（按拼音首字母）：陈牧甜、程三娃、胡毅、江巍、蒋正杨、兰双林、李永庚、唐新宇、王峰、汪森程、吴震、萧彬、郁涛、周鸿、周健、周建胜、朱妙
出品人：张赤心
艺术总监：梁杰
运营总监：曾鼎山
展览总监：蔡文兵
执行团队：纸本艺术馆
展览海报
展览介绍：
长沙市文艺创作扶持项目
（摘自）道器的美学：物性与心性--学术主持/夏可君
现代性对于物的发现，超越了以往的所有年代。这是技术带来的物，尤其是媒介物（medium）的增加，使“物”成为了广泛可以被日常消费与享受的媒介，从汽车到电视机，从塑料袋到手机，物，也变得越来越虚拟。
《walk into the jungle 丛林秘境》（局部）周健 尺寸可变 2014-2021年作 木版画 木炭 水 不锈钢 喷漆
本次湖南综合材料的艺术展览，让我们再次看到了艺术家们的努力，他们试图在图像时代的混杂、媒介的强制性重复，以及身体感知的日常贫乏之中，重新赋予物性以新的生命感知。艺术家们或者把材质与个体的记忆相关，走向一种生物性的拟似或仿生，或者让平常之物显现出闪烁不定的佛性，或者让家族古书显现出历史的沧桑面容，或者让线圈串联为幻化翻卷的恐怖黑云，甚至让现成物呈现出一念三千的锦灰堆样式，或者在圆圈的反复套叠中打破已有的惯性轨道，或者让物经过能量转化后生成为生命的残剩面容，或者让物回到身体的感触，或者使玻璃的硬度反向呈现出书写的柔软，或者思考人类最初居住空间的胚胎性，或者让材质向着自然的生长性还原。本次展览的艺术家们，都在思考何谓物的问题，并且给出了自己对于“物化”的个体理解，让物性向着一种残痕或者痕迹还原时，所呈现出来的生命气息。
《暖巢》李永庚 装置
物，之为物化，不再仅仅是绘画的对象，不再仅仅是再现已有的物象，不再是技术直接映现的对象，不再是虚拟的简单呈现，不再是材质的一次性概念化处理，而是经过了反复的思考，既要让物发生内在的转化，也要让材质重新与生命发生关联，既面对了材质本身的潜能与转化，也反思了图像的虚假，还走向了内心的反省。
《未经审视 1》兰双林 120cm×200cm 2021年作 锡箔纸
面对技术时代不断以虚拟空间及其图像取代身体的生物性感知，属于楚文化巫术传统的长沙，对于物化艺术的兴趣，显然有着更深的历史感应，也许可以启发我们一种更为深远的生命感知力。比如面对长沙马王堆汉墓的那个空间：精致的大漆制作，魂魄的幻化幻象，巫医的生命疗治，中国古人其实已经在三者之间建立了共感的丰富感知，面对历史化出土后的残痕，艺术家们是否可以从中获得更为神秘的启示？再次回到中国传统的道器美学，在器物上体现出大道，以及技进乎道的转化追求，可以启发中国当代艺术重新回到生命宇宙的感应技艺，以化解现代性的危机？
（摘自）物的追问--策展人/曾卓琪
《血脉》吴震 200cm×240cm 综合材料
本次展览题为《原物》，原，古字形若泉水从石下流出，因此原物既是回到物之本体也是追溯造物之源。展览呈现了17位艺术家运用不同媒介材料创作的30余件作品，它们以不同的方式表达了艺术家对物的思考及与物的关系，所用材质包含但不限于书、笼、尘土、衣物、箔、胶、钛金不锈钢甚至于身体本身。展览的叙事从物的起源（水体单元）出发，跟随艺术家将目光从客体转移到主体（自体单元），最终回到物的本体（物体单元），构成了一场对物的追问，体现了艺术家对物的三种思辨方式的流动。
《之外133号》江巍 240cm×200cm 2020年作 布面丙烯油彩
湖南综合材料艺术作品展已经进行到第三届，从第一届《寻物·启事》到第二届《遊·物》，再到本届《原物》，综合材料艺术家们对物的追问从未停止，无论人与物的关系如何转变，这条自石中涌出的泉流在追问中不停勇进与开阔，愿无论观者还是自身，都始终能感受其中的灵光闪烁，力量动人。