刘孔喜，1952年生。河北固安人。擅长油画、版画。现任首都师范大学美术学院教授、副院长、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，北京美术家协会理事，中国写实画派成员。1980年《岁月》参加"第二届全国青年美术作品展览"。1981年《赫哲渔乡》参加"第七届全国版画展览"。
画家刘孔喜
1982年《赫哲渔乡》参加"法国巴黎春季沙龙展览"。获辽宁省政府优秀文艺作品年奖，辽宁省博物院收藏， 1984年《太行山村十月忙》参加"第六届全国美术作品展览"， 1985年《我们的田野》参加"前进中的中国青年美术作品展览"， 1989年《神圣忧思录》参加"第七届全国美术作品展览"， 1991年《青年导师》获第二届连环画金环奖， 1992年《534号证婚人》参加"纪念延安文艺座谈会讲话发表50周年北京市美术作品展览"， 1993年赴日本，任东京武藏野美术大学油画学科客座研究员， 1997年《坡上放牧》参加"丁绍光奖全国美术作品大展"，获优秀奖， 1998年《红发卡》参加"北京市美术作品展览"。专著《坦培拉绘画技法》由北京西苑出版社出版。《美术》发表《布兰》， 1999年 《百家画库·中国美术家刘孔喜专集》由辽宁美术出版社出版， 2000年 《油画家刘孔喜写生集》由辽宁美术出版社出版。《美术》发表《老歌--革命人永远是年轻》， 2001年《老歌--革命人永远是年轻》参加"纪念建党80周年全国美术作品展览"，获优秀奖，《若尔盖的小扎西》参加"研究与超越--中国首届小幅油画作品大展"，《美术》发表《艺术人生--画家尚扬肖像》， 2002年 专著《西方传统绘画与技法--坦培拉绘画技法》由安徽美术出版社出版， 2003年 《藏女》参加"携手新世纪--第三届中国油画展"。专著《西方传统绘画与技法--坦培拉绘画技法》再版。2004年 《美术》发表《藏女》、《远雷》、《塔吉克女郎》。《老歌--革命人永远是年轻》参加"庆祝中华人民共和国成立55周年第十届全国美术作品展览"。赴西班牙、意大利、法国、德国等进行艺术考察。《布兰》等4幅作品参加"北京写实画派首届年展"，《布兰》被中国美术馆收藏。
2005年 应美国康奈尔大学和阿尔弗来德美术与设计学院邀请访问美国。《青春纪事之一初踏荒原》等作品参加"中国写实画派2005年油画展"。随中国美术家代表团访问柬埔寨，并接受副首相斯立武亲王授予"吴哥文化勋章"。
刘孔喜的作品大多是延用西方传统的"坦培拉"技法完成的，这种画俗称"蛋彩画"，使用鸡蛋调和颜料绘制而成，做画时需要乘蛋彩未干时以较快的速度上色，它的画面效果虽不像油画那样亮丽，但刘孔喜却喜欢利用这一特点，来表现自己的怀旧情绪和对人生的思考。刘孔喜的版画作品，以醇厚的乡土韵味和周密而带有装饰意味的黑白处理见长。《赫哲渔乡》(1981)、《太行山人》(1985)等作品，反映着作者对北国乡情的深厚感情，这与他曾经长期在黑龙江荒原上的劳动经历是不可分的。这种经历已经融入刘孔喜的性格气质之中，成为他艺术风格的重要方面。古典画法彰显现代美感，刘孔喜的坦培拉艺术，饱藏内心情感。
在刘孔喜的绘画艺术中，坦培拉技法呈现出了特殊的魅力，这种古典画法在很多经典作品身上有所展现，盛行在欧洲14-16世纪。而画家所使用的技法，其实是个人对于画法的理解，是画家做出来的一种艺术选择，也因此即便是古典画法也可以彰显出现代美感。而刘孔喜选择这种绘画方式，其实也是体现出一种从容严谨的态度，对于绘画本体的高度理解之下，能够将其和自己所熟练的技法进行凝练，凸显出来的表现效果就会更强。而想要达成这一种层次并不简单，除去画面富有吸引力之外，能够触及人内心深处的敏感地方，才是需要关注的重点。好的艺术作品能够穿越时间的限制，成为跨时代的佳作，主要依靠的就是画作的内涵，而内在的表现力恰恰是作者通过思想赋予的。如此内外俱佳的作品，也确实能够提升价值。
但是他的写实又不仅仅是单纯的写实，而是写中有造，通过想象加以创作，也因此能够让自己的思想和追求从中萌生。仔细看他的画，很容易就能够看到他的精神追求，这也是画家和观众们的一种精神上的互动。
《青春纪事之水中割麦》木板·坦培拉绘画 150cm×100cm 2007年作
《青春纪事之踏雪割豆》木板·坦培拉绘画 122cm×87.3cm 2005年作
《青春纪事之探家》 木板·坦培拉绘画 150cm×100cm 2006年作
《青春纪事之乌苏里之夏》木板·坦培拉绘画 150cm×100cm 2008年作
《青春纪事之永别了，青春》木板·坦培拉绘画 60cm×40cm 2016年作