展览时间：2024年11月23日-2024年12月23日
开幕时间：2024年11月23日 15:00
展览地点：影易艺术空间
展览地址：北京市星地中心C座3层
策展人：吕澎
参展艺术家：计文于 朱卫兵 李俊 李勇政 李郁 刘波 邵译农 施展 宋永平 张大力
主办单位：影易艺术空间
展览海报
展览介绍：
重构的基础--全球化背景中想象的个人世界（节选）
文/吕澎
一个新的空间将不同经历的艺术家集中起来，这是一种重建艺术『共同体』的企图，尽管这个企图丝毫也不宏大，但是，由此构成的展览具备了一种值得我们思考的问题：是否可以在个体的游离中建立一种更为复杂的、相互交叠的结构。
曾经的中国体制，人们希望建立一种“想象的一致性”，而在市场经济的时期，人们又试图确保“想象的个体性”，然而这样的『想象』在现实中是不能够被清晰地确认的。『一致性』的真实性的基础究竟是什么？而『个体性』存在的依据来自哪里？从上个世纪80年代开始的『个体性』真的实现了一种理想主义的自由目标吗？90年代、新世纪的第一个十年里，人们似乎看到了『个体性』的发展，然而，这样的『个体性』的合法性身份是基于什么而存在的呢？
《歌唱或哭泣》李勇政 2024年作 时长：38分钟 视频录像
无论如何，互联网以及进一步的科技发展创建里新的全球化背景，可是，无法应接的碎片在单一的时间里只能够创造没有实际意义的全球化幻想，真正能够起到作用的是在选择的信息中建立一个符合个人目标和价值的『个体性』。这是本次展览能够使用『重构』的主要思考逻辑。这无异于说在『一致性』和『个体性』之间保持一种张力。
分离的艺术工作始终处在不断地移动之中，展览将他们联系起来放置于一个空间中让观众得以在一个相对稳定的『一致性』中获得对异质的思考和触动。
展览可以让我们去观察历史意识、媒体策略，当然我们会注意到这些特征的相互交叉与重现，而这些异质与同构在观众的观看、考察或者欣赏中获得了思想与感觉的流动，这就是今天的一个展览的目的。正是在这个流动中，我们可能发现这样或那样的一种精神现象的凸现，而将这些现象推高到具有影响力的高度，便有可能构成新的阶段的语言神话。
在今天，中国艺术家对任何一种材料、方法的路线都有清楚的了解，但是每个艺术家的出发点都因为自己特殊的『上下文』而不同，曾经，从事绘画的艺术家尝试复合材料；从事雕塑的艺术家向往装置的自由；实验影像的艺术家也走向多媒体的制作；而在这次展览中，也有了AI生成的作品。没有任何艺术家会满足现状，他们总是通过不断的工作去突破今天。这种希望突破的观念是艺术实践的『一致性』，而艺术家们各自的结果却是『个人性』，而这样的现象正好是我们所说的『重构的基础』。