展览时间:2026年4月14日-2026年6月1日
开幕时间:2026年4月14日10:00-18:00 (17:00停止入场,周一闭馆)
展览地址:今日美术馆2号馆
主办单位:北京今日美术馆(TAM)、深圳市当代艺术与城市规划馆(MOCAUP)
策展人:吕澎
展览统筹:晏燕 颜为昕
展览总监:游艺 杨坤
展览协调:罗怡凝 柯志宏 杨眉 刘将威
媒体执行:张嗣平 郑宏博
展览设计:张衡杰
参展艺术家:
毕建业 苍鑫 陈曦 陈延辉 丁方 邓箭今 范勃 付美军 葛彦 贺丹 何工金也 李大方 李路明 李青 李勇政 林文 刘春柳 刘芯涛 刘彦 孟煌 孟禄丁 孟思特 毛旭辉 乔相伟 秦琦 亓文章 任戎 申大鹏 沈沐阳 沈勤 他们+(赖圣予&杨晓刚)王聪 王迈 魏光庆 熊韬 徐大卫 徐累 徐一晖 忻海洲 杨冕 易承桃 翟倞 章犇 张晓刚 张小涛 张钊瀛 钟飙 周松 周章科 郑梓程

张群、孟禄丁《在新时代--亚当与夏娃的启示》(局部)196cm×164cm 油画 1985年作
展览介绍:
当现实主义的力量与超现实主义的幻想在画布上相遇,会碰撞出怎样的视觉火花?2026年4月14日至6月1日,备受瞩目的“现实,超现实--中国当代绘画大展”将在北京今日美术馆拉开帷幕。作为继深圳两馆首展后的全国巡回第二站,本次展览由著名艺术史家吕澎精心策划,旨在系统梳理并呈现自20世纪末至今,尤其包括八九十年代出生的艺术家在内,中国当代绘画中“超现实”语言所展开的开放性实验与多元面貌。
“超现实主义”自20世纪30年代流入中国,便在中国艺术的土壤中生根发芽。至20世纪80年代,它更深刻地渗入中国当代艺术的创作脉络,成为影响深远的一股力量。时至今日,“超现实主义”早已跨越了风格的藩篱,它不再简单等同于某种先锋风格,却依然以其对理性主义的背离、对日常逻辑的突破,持续激发着新一代创作者的探索与实践,形成了独具时代特征的绘画面貌。此次展览也正是基于这一脉络,将“现实”与“超现实”并置,探寻二者在当代绘画中的辩证与共生。
本次展览的策展人吕澎,是中国当代艺术领域重要的推动者与研究者。1956年出生于四川重庆的他,拥有深厚的学术背景与丰富的策展经历:从1992年担任“广州双年展”艺术主持,到历任中国美术学院艺术人文学院副教授、成都当代美术馆馆长,现为那特艺术大学校长、四川美术学院与西安美术学院教授及澳门科技大特聘教授,其学术视野与策展实践始终与中国当代艺术的发展紧密相连。
当下,在全球化的语境与多重艺术语言的挑战中,中国的“新超现实主义”绘画展现出独特的韧性。它们一方面根植于本土经验,直面真实的现实处境;另一方面,也深刻折射出当代人共通的复杂思索与普遍焦虑--经济起伏的动荡、环境危机的紧迫、社会语境的转换、互联网中的信息洪流,以及AI数字技术的冲击,皆成为艺术家们无法回避的时代注脚。超现实的创作逻辑与绘画语言,在此成为艺术家们绕开现实与风格既定边界的有力工具,帮助他们实现更为自由而多维的表达,并使其在日益复杂的中国当代绘画体系中持续生成着不可忽视的影响力。
本次展览参展艺术家的作品,以各自独特的超现实绘画语言,回应着时代赋予的命题。他们或从个人记忆与本土经验出发,或在虚幻与现实的边界构建视觉寓言,共同构成了一幅中国当代绘画在超现实主义影响下不断演进、融合与突破的生动图景。
“现实,超现实--中国当代绘画大展”不仅是一次艺术语言的集中展示,更是一次对当代人精神境遇的深度凝视。它邀请观众步入这场跨越现实边界的视觉旅程,在绘画的维度中感受那些潜藏于日常之下的奇思、焦虑与希望。展览将持续至6月1日,其间将为观众带来一场关于中国当代绘画如何以“超现实”之眼洞察“现实”的学术性视觉盛宴。










