展览时间：2026年6月6日-2026年6月18日
开幕时间：2026年6月6日 11:00
展览机构：中国美术馆
展览地址：北京市东城区五四大街一号
策展人：李春阳
主办单位：中国艺术研究院 中国女画家协会
协办单位：北京颂雅风文化传媒有限责任公司 益田文化 万荷文化硅谷
承办单位：北京北兰亭艺术中心
展览海报
展览介绍：
以书入画--乙庄的书画艺术
文/中国艺术研究院研究员 李春阳
乙庄的书法、绘画、瓷画艺术，拂面而来有一种清新秀雅的气质，这种气质在当代画坛久违了。“清新”与“俊逸”是唐代杜甫形容六朝诗人的评语，今天在艺坛能见到这样清新俊逸的作品，十分难得。
从传统文人画的本源来看，文人画就是在画气质，在这个意义上，乙庄的书画艺术是可贵的；从中国写意精神的角度来看，时下美术学院中国画的主流是当代工笔，写意画家数量偏少，故而一位优秀的写意画家值得珍惜。
乙庄作品艺术气质的内涵是什么呢？北宋苏轼以“率意与天然”为文人画的核心审美主张，奠定了文人画“重意轻形、诗画相融”的理论根基。乙庄作品给观众印象深刻的，恰恰是她以书入画、落笔随性的风调。她的绘画花枝掩折屈伸，自相映照，花出叶外，偃仰得法，各得其态，所谓“取其意气所到”“信手拈来无不是”，践行了苏轼文人画的创作准则，追求的是“风行水上”的天成之美，温婉含蓄，天然成趣。
乙庄自幼研习书法，五体兼善，行笔从容舒缓、疏朗清和、欹正相生，线条柔中带刚，起收含蓄，提按微妙。其书法用笔直接用在了写意花卉上，所以，她首先是一位书法家，然后是一位画家。书法讲求力度，乙庄绘画用笔表面看来松松然，无力可显，实则用力而不言力，力量由内绽放。绘画笔力，刚而能柔为上品，唯有内力之美方有内蕴；书法更讲韵律，画家的笔笔生发，在乙庄笔下皆以行草之意出之，故能寓雅韵于生动之中。
当年吴昌硕以篆籀入画，苍劲古厚，力透纸背。而乙庄以行书入画、以章草入画，开拓了“以书入画”的内涵。章草的特征是起收清楚、方笔圆笔并用，质朴古拙而兼有飞动。艺术家需要不断提高自己的功夫与境界，乙庄也在努力，她在以书入画、拓展不同书体上用功，是需要得到肯定的。
青藤、白阳、八大、老缶以及黄宾虹，是乙庄长年临摹的对象。为此，她写过充满体会的专著《以书入画·黄宾虹》。黄宾虹以金石书法改造花鸟画，其勾连点画，天然自在。乙庄沿着黄宾虹花鸟的道路而行，精研其画理，深谙其“五笔七墨”之法度，体会其“以点染写花，含刚健于婀娜”。看懂了黄宾虹的观众，自然能很好地理解乙庄的艺术。
乙庄的用笔用色有特点，特别在水法、色法上有属于自己的体会。她画画时，色碟是混合的甚至脏的，画出来的却是纯粹的、干净的。这是一种叠染用色的个人经验，是用笔瞬间对水、墨、色度的体验与把控。这种以色当墨、色分七色的办法，紧扣书画家对花卉枝叶形态的意象式理解，可以称之为“意象用色法”。
古人在笔墨的高度与题材的广度上，已然穷尽了可能性。今天，自觉继承传统的艺术家，普遍都有很大的压力。创作或许在构图上还能够寻求突破，所谓自出新意，多是在图式上倍加讲究的。乙庄的书法与部分水墨、瓷板画所具有的抽象性，使我看到了她对传统中国画现代性生发的价值，相信她会走得更远。
文人寄兴，以放逸之气见于笔端；闺秀传神，以优雅之韵染于纸上。乙庄兼具此二者。
西方之现代性不是中国之现代性。我们中国的写意画家，要从民族传统中生发出自己的现代性来，这是一个时代的课题，有责任感的中国书画家，无法不面对这个问题。
2026年4月8日于北京