展览时间：2025年5月3日-2025年6月16日
展览地址：上海市浦东新区陆家嘴银城路66号尚悦湾2层201b
主办单位：上海南希画廊
展览海报
展览介绍：
我借用了物理学家兼弦理论家布莱恩·格林博士的著作标题，作为我在上海首次个展的名称。我这样做是因为正如《纽约时报》对格林博士的工作所阐述的那样，“弦理论可能会影响我们对美本身的理解。
在我与朋友、德国柏林作曲家 Marian Neulant 合作的录像作品Violant Freitags Eins和Violant Mittwochs Zwei中，我从日常生活中的能量节奏中汲取灵感。 这种节奏在 Neulant 先生的音乐中很明显，看似零星、随机的声音和重复的节拍，很像是作曲家约翰·凯奇所推崇的那些。从这些音乐中，我将我们大多数人生活的城市世界的可识别元素与大自然中的运动和模式融合在一起，以提醒我们与它的联系。
《Purple Meketra》罗恩·罗科 Ron Rocco 2024年作 PVC 150cmx150cx250cm
我最早的雕塑作品Untitled 1, Matrix, For Lao Tsu, Washin-Ryu, Altair, Osiris, Meketra和 Taurus和 1975-1980 年期间的其他雕塑专注于探讨结构在张力、压缩和重力下所保持的平衡能量。1983 年，我在纽约古根海姆博物馆举办了名为 “Zaroff’s Tale ”的装置和表演，我为了提供洞察力的方向而采用了德国艺术家Joseph Beuys曾表达过的，艺术家作为萨满的角色。
这个方向源于中国《易经》或《易经之书》等传统典籍，在本次展览中展出的名为 Oracle 的墙面装置中被赋予了物理形式。正如我们在这项工作和粒子物理学本身中看到的那样，这条道路有时会通向看似矛盾的方向。这就是物理学家所说的量子叠加和纠缠，该理论由物理学家埃尔温·薛定谔博士提出，最初作为思想实验与阿尔伯特·爱因斯坦在1935年探讨。
薛定谔的猫实验涉及量子叠加，其中一只假设的猫可以同时被认为是活着和死的，而它在一个封闭的盒子里没有被观察到，因为它的命运与可能发生或可能不会发生的随机亚原子事件有关。
这些相互矛盾的现实直到最近才被现代科学所阐明，几个世纪以来才为亚洲佛教徒和道教徒所熟知。在中国，人们可以从香港和澳门城市的性质中找到这种深刻的理解，共存于一个国家框架下，却呈现两种不同的现实。
在我所展示的跨越 2007 年至今的作品中，我探索了表面可见和熟悉的形式，看看隐藏在下面的东西。 这是为了捕捉“能量的标志”，即布朗运动，在我的视频 When the Earth Moves 中提出，并在Jackson Pollack 拉克等艺术家的作品，或者土耳其科尼亚旋转托钵僧的古法书法中可以看到。这是对物理现实的个人解释，它对我们来说很陌生，违背了我们在日常生活中感知的自然规则。享受旅程。
--荣恩·罗科
关于艺术家：
罗恩·罗科 Ron Rocco是一位美国艺术家，曾在纽约、鹿特丹、柏林和中国珠海生活和工作。他的作品包括表演、混合媒体、录像、摄影、版画、装置和雕塑，采用了各种元素、现成品和预制件。
罗科小时候在纽约市布朗克斯区的一个意大利裔社区长大。附近的废金属场激发了他早期对金属制品的兴趣，以及对现成材料唤起记忆和联想的潜在潜力的感知。之后，罗科在纽约州立大学帕切斯学院学习视觉艺术，同学包括乔恩·凯斯勒（Jon Kessler）和弗雷德·威尔逊（Fred Wilson），师从雕塑家塔尔·斯特里特（Tal Streeter）、摄影师兼音乐家约翰·科恩（John Cohen）和版画家安东尼奥·弗拉斯科尼（Antonio Frasconi）。
之后，他开始在麻省理工学院高级视觉研究中心攻读研究生课程，师从德国零组艺术家奥托·皮涅、电影制片人里基·利科克和人类学家希瑟·莱希特曼。在这里，罗科先生开始了他在纽约古根海姆博物馆的表演项目《扎罗夫的故事》。
罗科最早的雕塑作品源于他对张力生成形式的兴趣，美国艺术家肯尼斯·斯内尔森和德国建筑师弗雷-奥托都曾以张力生成形式而闻名。罗科先生的作品以建筑中的弧形片段为基础，在重力作用下显示出拉力和压力之间的平衡。其中几个项目是通过 “伊萨卡艺术节”、“国家艺术基金会 ”和康奈尔大学创意与表演艺术委员会的公共委托实现的。
罗科在表演艺术方面的其他作品包括《激光雕塑舞蹈》，这是一部探索光的矛盾本质的作品，在纽约市和康奈尔大学赫伯特-约翰逊博物馆展出。 后来，他与美籍华裔舞蹈编导 Mel Wong 合作，在美国巡演期间在纽约的亚洲协会（Asia Society）上演了《佛祖与爱因斯坦在长城》。这可能是第一次在舞台上现场应用计算机生成的舞蹈图像。该作品从西方和亚洲的角度探讨了对时间的不同看法。《纽约时报》舞蹈评论家詹妮弗-·邓宁（Jennifer Dunning）称这是视频图像与现代舞蹈最成功的结合之一。当时，罗科澄清说：“舞蹈中对动作的形式关注可以突出我的计算机和视频设备对时间流的影响，提供了一种合适的形式来直观地展示我所创作的视频处理器的微妙之美和复杂性”。
罗科在北美、欧洲和亚洲继续从事雕塑、装置和摄影工作，并开发了多个项目，如为纽约现代艺术博物馆/PS1 展览创作的装置作品《地平线不过是我们视线的极限》、为布鲁克林艺术博物馆创作的装置作品《柏林项目》、在德国柏林 Künstlerhaus Bethanien 国际工作室项目创作的作品《私人部分》以及在荷兰鹿特丹 Kunst & Complex 驻留期间创作的作品《私人部分》。在中国，罗科的雕塑作品以及与中国建筑师吴子勤长达十年的合作，已在珠海后山艺术空间最近举办的名为 “城市的愿景 ”的 2024年10月展览中展出。罗恩-罗科目前正在展出的作品《优雅的宇宙》将是他在中国上海的首次展览。