展览时间：2024年4月26日-2024年5月26日
展览机构：上海中国画院美术馆
展览地址：上海市虹桥路1398号
展览海报
展览介绍：
感悟丹青
1960年夏秋之交，我自上海市大同中学踏进了上海中国画院这个被称为中国画半壁江山的艺术殿堂。当年我拜师樊少云、程十发二位先生学艺。拜师仪式的第二天，程十发老师就给画院的首批五位学员说道，在中国古代画院中有这样二位学生，一是画《江行初雪图》的五代南唐画院学生赵干；二是画《千里江山图》的北宋画院学生王希孟，一席话即是为我们新中国画院学生指出了前行的目标和要求。
刚进画院的我，懵懂的真不知道中国的丹青为何物，经过了在画院多年的艺术熏陶以及前辈画师以继承国粹为生命的精神感召下，使我逐渐清晰地明确了新时代画院学生的责任，那就是要近接前辈画师的绝妙技艺，远承中国古代优秀绘画的光辉传统，这即是我的初心使命。
《宇宙锋》毛国伦 2003年作 50cm×50cm
画院遵循了“古为今用，洋为中用”、“推陈出新”的文艺方针，给学员的专业安排了“五写”的基础课程，即“临写、写生、速写、默写、写字”，兼学古文、画论及其他文化品类。我们从“应物象形”、“骨法用笔”、“以形写神”着手，随后“游目驰怀”、“迁想妙得”，攀上传统艺术的宝山採撷灵苗，一路走来。画院还安排了一年春秋二度的深入生活，一手承接传统，一手伸向生活，主要以现实主义的创作方法持续不断地的进行创作，今天八十述怀作品展展出的书画即是多年来学习创作成果的一部分。
敬畏传统，积六十余年画院艺术生涯的体会，我感觉到画中国画首先要对传统抱有敬畏之心。我们只有抱有敬畏、虔诚之心，才能与先辈对话，深切的感受、领悟祖国传统艺术的博大精深。传统的原始绘画、民间绘画、院体画、文人画等等中都蕴含着巨大的宝藏。前人的话论中有着不少金句，例如“以形媚道”、“外师造化，中得心源”“超以象外，得其环中”、“离形得似”、“忘形得意”、“以气韵求其画”等。此外，禅文化中的“绝去依傍”，“心神自运”、“随处做主，立处皆真”等语，都表达了对中国文化及绘画特点的深刻阐述，使我们在艺术创作中思路开阔，源远流长。
《游春图 》毛国伦 1984年作 82cm×153cm
守望笔墨，所谓中国画的传统，简言之即是笔墨。笔墨体现着一个画家的学养和智慧，体现着我们中国画的民族特性。它不仅是状物，它是通过用笔、用墨之法，寄情、写意、言志、悦心。画中国画要具笔墨，中国画的笔墨是有要求的，要笔中有墨，墨中有笔。又吸取了中国书法中丰富神奇的笔法，使中国画的线条更具意味。笔墨越是具有高度难度和情感的深度，其艺术价值就逾高。所谓“中国画美就美在笔墨”、“悦心在笔墨”即是这个道理。
自采灵苗，自悟自度。艺术传统的宝山要能进的去，又要出的来，画者要根据自己的秉性、性情和追求，创出自己的面貌，这是要一辈子为之追求的。
现今，在全球化的语境下，我们还是要清醒的保持我们民族文化的主体特色，多元不掩本源，要以中国精神、中国气韵走向世界。
现今我们的文艺倡导“创造性转化、创新性发展”，那就更要注重培根、铸魂，“继往世之绝学”，守住我们民族文化的基因。“以古人之规矩，开自己之生面”、“守正创新”让我们中国画艺术焕发出新的灿烂的光辉。
毛国伦2024年4月